Den röda tråden brukar vara svår att hänga med i när band släpper temaskivor.            Det kan vara svårt att lista ut kopplingen mellan de olika låtarna. Detta var Burton C. Bell medveten om när han satte sig ner för att skriva texterna till "Obsolete".

- Jag började bakifrån och gjorde det svårt för mig, skrattar Burton. Först kom jag på låttitlarna, sedan texterna och till sist skrev jag det som jag kallar skivans manus. Manuset står i texthäftet mellan låttexterna vilket gör att man hänger med i storyn. Till skillnad från andra temaskivor finns det inga glapp eller missar på den här skivan. Det har jag sett till.

Handlingen är enkel men skrämmande och tankeväckande. Vad händer när maskinerna tar kontrollen och människor blir brickor i deras spel? Burton inspirerades av allt möjligt när historien började ta form i hans huvud.

- Jag kollade på en massa filmer som "Terminator" och mangafilmer, berättar Burton. Sedan läste jag böcker som "1984" och "Djurfarmen" av George Orwell. Jag ville skapa samma sorts värld där människan har blivit förlegad, obsolete, därav titeln. Det finns tre figurer i handlingen. "Edgecrusher" som är en människa som slåss mot maskinerna, "Smasher Devourer" som är en maskin som jagar Edgecrusher och "Securitron" som är alla övervakningskameror och poliser som håller koll på människorna.

Fear Factory har för vana att remixa sina skivor och släppa en ny skiva som en hybrid av techno och hårdrock. Men eftersom att Burton har skrivit vad som liknar ett filmmanus i texthäftet vill han gärna att "Obsolete" blir en film istället.

- Det vore hur ballt som helst, lyser Burton upp. Istället för en remixskiva så blir det en film. Det vore verkligen nästa steg för Fear Factory och den sista pusselbiten av konceptet. Jag skulle helst vilja att en ung oetablerad regissör tog sig an att göra filmen. Jag tror att man är hungrigare och mer skapande om man har något att kämpa för. Själv skulle jag vara inblandad i manusets utformning, men jag skulle inte vilja vara med som skådis. Är det någon som är intresserad bör de skicka in något de filmat.

För att ge ett något bättre hum om handlingen och själva konceptet med Obsolete bad Gruvan att Burton skulle gå igenom låt för låt på skivan och berätta något kort om just den texten.

- Shock är en positiv sång. Ilskan fungerar som en metafor för en sorts elektricitet som ska förstöra systemet och hindra systemet från att förtrycka människor både politiskt och socialt.

- Namnet och hela idén till låten fick jag när jag kollade på en kartong en dag, på kartongen fanns det en liten stämpel där det stod "Edgecrush 20 pounds" vilket innebar att man kunde ställa upp till tio kilo på kartongen innan den gick sönder. Konceptet för mig blev en man som kan få hela systemet och dess struktur att kollapsa. Edgecrusher är en av de få som har kvar lite av sin mänsklighet och han är den som ska besegra systemet.

- Den andra karaktärens namn snodde jag faktiskt från en mangafilm som heter "The Wind Called Amnesia". I filmen är Smasher Devourer en enorm maskin i en värld där ingen kommer ihåg hur man använder teknologin längre. Alla i filmen börjar om från början och försöker lära sig att kommunicera och att använda diverse teknologi och en av dem lyckas klura ut hur Smasher Devourer fungerar, men fattar inte att den en gång i tiden hjälpte människorna, så nu blir alla rädda för maskinen istället.

I skivans handling är Smasher Devourer etthundra procent maskin, det finns inget mänskligt alls. Människorna är rädda för den, samtidigt som den skyddar dem till en viss grad. Det snuddar också vid konceptet religion där man lär sig att vara rädd för Gud för att älska Gud. Älskar man och fruktar man Gud är man god och hamnar i himlen annars hamnar man i helvetet. Det är en skrämseltaktik, är man rädd är man kontrollerad.

- Securitron är den tredje karaktären som består av samhället i sig. Det är som i George Orwells "1984" där det alltid finns ett allseende öga som håller koll på folk. Det är rädslan av att alltid vara övervakad som håller dig på plats och min fråga i sången är om det verkligen blir säkrare med all denna övervakning.

- Dels är det en del av handlingen, dels är det en väldigt personlig låt. Jag skrev texten om en period i mitt liv när jag sjönk så lågt man kan komma och aldrig trodde att jag kunde dra mig upp ur skiten igen. Jag anpassade texten och nu är det mänskligheten som sjunker för att vi håller på att förlora vår mänsklighet. Vi struntar i att vara mänskliga, vi bryr oss bara om teknologins utveckling.

- Jag blev inspirerad av massförstörelsevapen och alla ledare som har alla sina vapenarsenaler över hela världen. Det är rädsla som har skapat alla dessa vapen, rädsla för att bli invaderad av något annat land. Det är ännu ett bevis på hur vi håller på att förlora vår mänsklighet, genom att konstant vara rädda för varandra. I grund och botten är det en antikrigslåt.

- Här inspirerades jag av kambodjanska munkar som tänder eld på sig själva för att skapa politisk frihet i sitt land. De är villiga och beredda att bränna sig själva till döds för att skapa denna debatt och dör hellre än att leva i fångenskap. Det är det mest kraftfulla argumentet någon människa kan göra i mina ögon.

- Det är en av dem tyngsta och snabbaste låtarna på plattan. Vi som människor håller på att bli förlegade och låten fångar allt det som egentligen redan sagts. Vi håller på att förlora vår mänsklighet, vi ses som svaga av maskinerna och vi ses som värdelösa av varandra. Någon är värdelös bara för att han råkar vara gammal eller att hans jobb inte längre räknas som värdefullt. Bara för att de kanske inte är systemet till nytta betyder inte att de är värdelösa, de är ju människor!

- Även denna låt är från början en personlig låt som jag expanderade och anpassade till den här handlingen. Om mänskligheten ska ha en chans att fortsätta måste vi återuppväcka vår passion och känslorna för varandra.